Issue du milieu des arts visuels, j’aborde le travail de la matière de manière peu conventionnelle, toujours axée vers la recherche et l’innovation. Mes préoccupations artistiques sont très formelles ; la juxtaposition, la répétition et l’accumulation. Plus qu’à la multitude en soi, c’est à la manière d’organiser ou de désorganiser, à laquelle je m’intéresse. Cette manière de composer mes œuvres n’est pas chaotique. Elle allie plutôt une dose de structure et de hasard.

Le temps d’exécution est aussi ce qui relie mes œuvres : j’aime quand les gestes se répètent et quand le travail est minutieux. Je façonne des centaines de fragments que je réunis ensuite pour constituer des masses, des textures, et former des ensembles. Les systèmes organisés et complexes m’inspirent. J’observe la relation entre l’unité et l’ensemble : la cellule et le corps, l’individu et la société, la maille et le chandail. C’est sur ces rapports et avec ces liens entre la partie et le tout que germent et naissent mes œuvres.

Aujourd’hui, je me considère comme une artiste en métiers d’art pluridisciplinaire. Par ma formation initiale en métiers d’art, j’ai développé une grande expertise en céramique. Cependant, mon vif intérêt pour les différentes techniques d’assemblage et de construction m’a mené à perfectionner mes connaissances dans d’autres secteurs des métiers d’art. En effet, les techniques en joaillerie et en construction textile comme, la dentelle aux fuseaux, la vannerie ou encore le travail de métaux fins, m’ont permis d’élargir mes champs de compétence et par le fait même la singularité de mes œuvres.